海獣の子供　その２

前スレ

海獣の子供
http://medaka.2ch.net/test/read.cgi/animovie/1556904909/l50

https://www.kaijunokodomo.com/

巨大なザトウクジラは“ソング”を奏でながら海底へと消えていく。
＜本番＞に向けて、海のすべてが移動を始めた―――。
原作 - 五十嵐大介
監督 - 渡辺歩
音楽 - 久石譲
主題歌 - 米津玄師 「海の幽霊」
キャラクターデザイン・総作画監督・演出 - 小西賢一
美術監督 - 木村真二
CGI監督 - 秋本賢一郎
色彩設計 - 伊東美由樹
音響監督 - 笠松広司
プロデューサー - 田中栄子
アニメーション制作 - STUDIO 4℃
製作 - 「海獣の子供」製作委員会
配給 - 東宝映像事業部

>>1
乙ー！

米津玄師 MV「海の幽霊」
https://www.youtube.com/watch?v=1s84rIhPuhk

他にテンプレあればよろしく

地味にゾクっとしたのはヒロインがクジラに飲まれる前のシーン

獲物の周りを泡で取り囲み、獲物となる小魚を1箇所に閉じ込めてから丸呑みにする
っていうザトウクジラの狩猟法をそのまま再現してる

それを知識として知ってたので「え、うそ、マジ！？ 飲み込んじゃうの？ マジかー！？」となったw

見終わってからもやもやしてたけど
わからないままでいい、それが正解てなるとなるほどと思うし
米津の海の幽霊の歌詞見てEDの最後の椅子みるとなんかまあいいのかなとも思う
MV最後に空海の笑顔に琉花のカットに歌詞が「風薫る砂浜でまた会いましょう」で
まさに二人の海の幽霊にひと夏あった琉花の物語でそれ以上でもそれ以下でもないのかもな

とりあえず意味不明だったんで原作は読んでみようと思う

>>2
吹替キャストくらい入れろよ

>>8
てめぇで入れればいいじゃねぇか

見に行った人の割合的には
原作ファン5割
米津ファン4割
その他1割くらいか。

>>7
いまマンガワンってアプリで公式に全話無料で読めるよ、現物買うまでもないってくらいならおすすめ

宗教的な映画だから海外ウケの方が良いだろうね

Twitter見る限りほぼ映像と音楽と曲しか誉められてない

>>1
乙

>>11
マンガワンで全部読んだけど、紙で買い直した
マンガワンだと見開き表示できないんだよなー

>>13
でも映像と音楽と主題歌褒められれば及第点でしょうって考え方もある

マンガワンまじか読むわサンクス

>>13
ストーリーがダメだって言うんじゃなくて「よくわからなかった」というのも肝

2001年宇宙の旅をみた気分という感想もあるね

エンドロールで誰も立たなかったな
海の幽霊好きだ

マンガワンいつまで？

>>20
6/30まで
無料読める分を除くと67話分
1日５話分は無料で読めるので間に合うよ

マンガワン感謝！
今読み始めたけど最初っから結構改変(2時間にまとめるため)してて面白い！
教えてくれた人ありがとうございます

始まる前にくそうるせぇお子様連れが入って来て嫌な予感はしていたが
案の定上映中でかい声で喋るし立ち上がるし、アングラードが出たあたりから
完全に飽きたらしく歩き回るし、集中出来なかった

>>15
それならYouTubeで米津のMVを見れば充分では？と言われてしまう

>>24
流石にスクリーン大画面と音響によるアドバンテージはそんなに少なくないと思う

>>23
アニメなら子供が喜んで見るだろうと思うのかねえ
前スレで、6歳の子供が飽きずに見てたという感想がどっかにあったと書かれてたけど、どう考えても少数派

ある程度小さい子どもの方が熱中してみそう
合理性とか辻褄を咀嚼して理解するような年齢になるとつまらなく感じてしまうよな

>>10
4℃ファンもいるぞ

これからとしまえんにみにいくわー
ポイントでｗ
ユナイテッド地方しかやってないなあ
アニメ好きの豊洲でやらんとは

原作だと未知、世界、自然への畏怖、好奇心、崇拝みたいなものが継続して描かれてて
それが祭の理解にも繋がる構成になってると思う
映画はそれが薄いからよく分からない不思議なことが起きてる印象が強い
映画の尺でまとめると仕方ないけどね

漫画原作をアニメ映画に上手くまとめるって意味では聲の形は良く出来てたなぁ・・・

>>30
おれ原作未読だったんだけど、映像の情報量はすごいからなんとなくそこら辺が分かったよ
ストーリーテリングに重きを置かなくても良いというのは映画媒体のメリットだと思う

アニオリの子守り唄もよかったな。
星の、星々の、海は産親、の歌と意味的に同じだったから、あれもクジラのソングの人語訳、日本語訳ってことだろうけど、歌詞詳細欲しいな。
ねんねんやぁよ、なんとかよ？
海に生まれた魚（うお）の子も
乳を含ませ足は立ち

…あとは誰か頼むw

アニメの凄い映像っていうと若き日の庵野秀明が手がけた
オネアミスのロケット打ち上げとか有名だけど
アレは敵軍が迫る中、なんとかその前にロケットを打ち上げる、
というゴールがハッキリ見えてる前提で
映像に緊張感と迫力を作り出してるわけな

で、海獣の子供は、映像は確かに凄いんだけど、物語のゴールっていうか
主人公たちが何を目指してるのか、どんな条件を満たせば勝利・あるいは敗北なのか
全く解らないまま情報過多の映像が洪水のように流れてくる


結局この辺りが「映像は凄いけど意味がわからない」という感想の根源じゃないかな

>>34
誕生祭は、個の意思より大きな星の意思みたいなスケールの話だからな。
登場人物は割とみんなそれに振り回されてるといってもいい。
その感想で合ってるんじゃねw

みてきたよ。展開でアレレだっらのが、生まれてきた小銀河らしきものを、
サカナたち、クジラたちがすごい勢いで食べてしまう、、、と見えるシーン。
「ヲマエらって、ヲマエらって、食い気で集まっていたんかい！」
と、思った。

そういえば珊瑚の産卵シーンはなかったな。
海亀の産卵シーンもなかったか。
たくさん生まれれば、たくさん食べられてしまうものなのだよw
食べたり食べられたりして、生態系は動的平衡を保つ。
でもあの小宇宙は食べられてもその生物の中で生き続けてる、みたいな描写もある…原作には。

>>35
花火をただ眺めてるのに似た感想になっちゃうんだよね
意味も何もなく、ただ眺めてるだけになる、物語への没入感が生じない
映画としては失敗だと思う

>>38
スゲーわかる
花火っての

これさ、スーパーアニメーターの超絶エロ作画によるスーパーショタ＆ロリアニメだよね？

僕は海に期待してるんだが、ショタコンからの反応が見えてこない。赤ちゃん時代は論外。

あー。いんじゃね。
ドーンと体に響く音とか、
夜空に一瞬の大きな光とか、その光の織りなす図形とか。
そういうただ圧倒的な体験をする映画なんじゃね。
まさにお祭り。まさにゲスト。

祭りがうれしすぎて死んだ深海魚たちはアホすぎる

大きなカタストロフを物語終盤に持ち出すのは宮崎駿でも多用した定番手法なんだけど

ナウシカ→迫る王蟲の群れから谷を守る
ラピュタ→ラピュタを破壊してムスカの野望を挫く
魔女→墜落する飛行船からトンボを救出する

と、やはり勝利条件というかゴールが明確なんだ
だから主人公の活躍にハラハラする、終わった後爽快感がある

このゴールを設定せずに映像だけ凄くすると、ただ花火を見るだけの感覚になる

映画という枠の価値観枠そんなに狭めなくてもいいと思うけどね

リュウグウノツカイ大量死は怖かった

ルカが走ってるシーン、マンホール踏んだ時の音をちゃんと入れることにこだわりを感じた
波が引いてく音とか、潜った時のパチパチ音とか、気持ち良い

空が海のために色々やってたから海は消えずに残る方がエンタメ的には良かったとは思う

>>43
あなたが既に持ってるカテゴリの中にこの映画を当てはめるのは無益だろうね。
頭を柔らかくして、新しい価値観を受けいれられるといいけど。無理だろうね。

言葉は、あらゆる可能性を特定の性質に切り分けるナイフ。
自分の都合のいいように世界を刻む道具。
それでは新しいものの全容を見ることはできない。
切り分けようとせず、言葉を手放して、ただあるがままを見るんだよ。
答えはすでに目の前に開かれているのに、見ようとしてないだけなんだよ。

映像がどんなにすばらしくても話がつまらない作品はやっぱりつまらない。

>>48
まさにこれだったな。
他は芸能人声優が上手かったという感想しか残らない。

こういうのやるならエヴァでいう赤木リツコみたいな説明役が必要だよ
黒人の婆にその役やらせたんだろうけど抽象的だし中途半端だしでよく分からない
エヴァ旧劇も映像だけだとよく分からないけど赤木リツコと冬月、ゼーレのセリフだけで何とか纏めてる
海獣は後半の展開次第では覇権取れたんじゃないかな

アプリでマンガ読み勢なんだけど
原作のほうが長いはずなのに原作のほうがテンポが良いな
画としての緩急の問題もあるのかな？映画はクオリティ高いカロリーの高い画が続いてて殴られてるような印象で(ネガティブな意味ではない)
自分からどんどん引き込まれる映画体験って感じでは無かった
受動な感じで自分が映像の中に入り込めない

科学の目、科学のアプローチ、採取、分類、分析…、言葉で世界をいくら切り刻んでも、積み上げて考えても、
生命のダイナミズム、奇跡も魔法も見えないんだよ。
言葉も科学も、それを知りながら手放すことができたとき、
青い渦と赤い渦が一体になったときのように、
世界の秘密に肉薄することができるんだ。
それが人間の希求する普遍的な真実なんだよ。

黒人婆はなんでアイヌ楽器使ってたんだろ

普通にアイヌ民族の伝統的な入れ墨をした、
アシリパさんの婆ちゃんみたいな人じゃダメだったのかな

空は結局なんだったの？
ルカのこと知ってるみたいだったけど

ちょっと陶酔しすぎで鼻につく人がいるなあ

空くんは渚カヲル 使徒
海くんはエヴァ初号機
ルカは碇シンジ

原作のほうがめちゃくちゃ面白いんだが(いま十二話)尺的にしょうがないとは言えカットする部分ちょっと間違えてるのでは
映画で違和感あったところは全て原作を切り貼りした部分でなんだかなあ勿体ないな

あぷりで全部読めた漫画は漫画で面白かった
最後のるかおばあちゃん良かったわ
空くんは原作でもるかに厳しいようでいてそのくせ何処か優しくて不思議だった　
自分が死ぬときにるかの心を半分一緒に海の中に連れて行ってたり
最後のここで君の役目はおわりといったくせにヒントを教えてくれたり
空くんは隕石を隠してたけど自分が先に消えてしまうからるかに託すしかなかったのかなとも思ったり
映画みてから原作の流れだったけど難解だった部分を少しは理解ができた気がして面白かったわ
あとるかの母が元海女で海の声をきけていたこととか血筋とかあるんだろうなとか
高校生でおつぱいまるだし海女はそらきつかろうなとか
海の中でセックスしてできたのがるかならそら空や海と近くて素質あるだろうなとか
るか自身が既に海からの祝福じゃん的な
空や海の存在になんとなく萩尾望都のポーの一族を思い出したわ
あれは陸の話で、これは海の話的な

ルカちゃん
あんな壮大な体験したら
ハンドボールとか学校とかどうでもよくなっちゃいそうだが
よく日常に戻れたな

>>54
あれアイヌのなの？RDR2で全く同じ音ならす楽器ひいてる人沢山いるけど

映像は素晴らしすぎる
BD買ったらPCデスクトップの背景で無音再生させるわ

>>33
海は産み親の曲にはメロディーつけないのかよ、と思ったけど
加奈子の家系に伝わるオリジナルの子守歌はいいアイディアだと思った

>>38
それが失敗なら2001年宇宙の旅とかファンタジアも失敗ってことになるぞ
そういうジャンルの映画として見るべきでは

原作履修したからもっかい映画館で絶対みるわ
訳わからんって感想が広がって酷評うけないといいけど

>>54
アイヌだとムックリだけど、
口にくわえて糸をはじく楽器は口琴と言って世界中に似た楽器があるよ

>>66
形状的には明らかにムックリだし、類似形状のものも北東アジアに多いから
アフリカ系の老婆が奏でるのは、何か説明がないとやはり違和感がある

この監督って元ジブリの一期生ってツイート見たけど
全然パヤオに負けてるやん

>>64
ファンタジアも2001年宇宙の旅も
当時革新的な映像作品として世界に衝撃を与えたものだ

海獣の子供はレベルが高いのは認めるが
決して過去に例がない革新的な映像作品とまでは言えない

原作未読だけど少女の成長話として捉えた
後半は怒涛の映像だったがいろいろな解釈ができるね
死を想起させるイメージが多くて怖かったし
浜辺に流れ着いたウミをみて、どっち側だか迷うルカだが、中間点にいる彼が選んだのは最後は海の方だった
最初に石を飲み込むのを止めたけど、ウミの本当の願いだと気づいて受け入れたのは、作中でも言われる言葉にできない部分を感じ取ってコミュニケーションができた証拠かな
散々出てくる回転する物体(車輪とか洗濯機とか風車)は輪廻転生とか宇宙とかそういうものの暗喩？
陸で祭りをやっていたり、ウミ達を捕まえようとする大人たちは遊園地(人の作り出した楽園)の近くで金や技術の話に終始していたり、宇宙とか生命に対して人の世界のちっぽけさがよく出ていたと思う
助手のにーちゃんが言うように、人間の把握できてる世界なんてごく一部で、人間も宇宙や海や生命の大きな流れの中の一つであり同じなのだからウミやリクとは別れたわけではない
最後、ルカは海に背を向けて逃げるように転がり落ちてきた坂を自分の足で登って怪我させた子と和解する
エンドロール後に命を断ち切ることで、大きな生命の流れの中にいることを自覚したということだろうか
ルカは生命の流れを知り、自身の生活でも目の前に見える事以外を意識し行動できるようになった
少女の成長という個人的なミクロ要素と、生命や自然の流れというマクロ要素をリンクさせた話でした

あれ？これってエンタメだった？？違う映画観ちゃったかな？

>>67
世界中を回る海の便利屋って言ってたからいいんじゃね

ルカが、言いたいことが言葉にならないとき、服の裾を掴むクセがあるのはアニオリか？
何度かあったけど、いい表現だったな。

>>73
アレ良いよな！エヴァの碇シンジの手が握りきれないシーン思い出した

>>69
んー、どっちも革新的な映像ってだけでもないと思うけど
今見ても圧倒されるのは、音やカメラ割りなんかも含めて映像として完成度が高いってことだろ
まあ海獣の子に関してはもう少し尺が短くてもいいんじゃね？とは思ったけど
別に失敗とは思わない

ただこれをどう評価するかは難しいな
抽象的すぎてありきたりな話を映像の凄さで推しているようにも思えるし
作中のて言われている通り、本当に大切なことは言葉にできないから、それを映像で表現しきったとも言える
凄く浅くも深くも見える不思議な映画

いま観てきたよ
面白かったな！
物凄い絵を観れた
映画のリズムもなかなか良かった
キャストも芦田愛菜以外は知らなかったのでエンドロールでちょっと驚きがあったな

>>34
話のゴールという意味ではウミとソラと別れるかどうかなんじゃないかな
結局別れて別れないわけだけど

ありきたり＝普遍的真理

２回目見たけど、
もういいよ、で目を開けると、…という最初の導入がすでに新生児誕生の胎内記憶的な何かだなぁ。最初の記憶っぽい。
それで両親の手を握ってるあたりも家族をテーマにしてるのか。

>>80
家族再生の話だしね

>>81
原作既読だと親のクズっぷりが先入観でありましてw
映画の改変は良かったと思う。

>>81
兄弟の交流と家族再生のストーリーがあまり上手くリンクしてなかった気がしてなぁ

>>81
原作だと水族館の幽霊シーンはルカ一人だし、
なんていうかルカは孤独なんだよな。
どこにも馴染めなくて居場所がなくて家出する子。だから普通じゃない少年達とシンパシーがあるってことでもあって。
そこから家族再生のハートウォーミングストーリーは予想外だったw

海外で受けそうやね
感想はよくわからない

キネ旬では新海より順位高いだろうな

ルカママが水族館休んでたのは妊娠してたから？
ルカママの怪獣の子供と遭遇したことある人？

家族関係の再生、周囲の人間との軋轢(あのコーチは冷たく見えるけど、
スポーツ選手として相手への報復行為は一番やっちゃいかんから、厳しく当たらざるを得ない)
と、ヒロイン自身の問題を夏休みで解決する話、としては
まぁ正直、描写不足なんだよなぁ。そこは本筋ではないんだろうけどさ

>>87
ちょっと待て。妊娠発覚しててビールぐびぐびはダメだろ。

>>10
エンドロールの3番目くらいに
主題歌：米津玄師
って出てたのが笑えた

>>86
それはないんじゃね？
君の名は。と同じ時期の聲の形や片隅は
海獣と違ってストーリーラインはしっかりしてたから

父親が家で桃食べた時にやったんじゃね
エンドロール後は一年後の夏でしょ
ところどころ映ってたひまわりが満開→枯れ→満開になってたし

>>92
ビールの空き缶をどけて、桃。
マサアキがビールの缶ゴミを捨てる、という表現は良かったと思う。
ビールどんだけ便利な小道具w
加奈子のイメージがビールと赤いサンダルに集約されてたな。

>>87
琉花も加奈子も他人とうまく付き合えないって正明が言ってたじゃん
だからアルコール依存気味だった
休職はそれが理由でしょ
ちなみに原作では「元職員」だった

アングラードとルカ海が会った浜辺ってどこらへんなんだ？
ハイビスカス咲いてたね

>>95
小田原近辺かな…。

>>91
キネ旬は実験映画っぽいのも票を集めるよ

>>96
それじゃ江ノ島から近過ぎでは
長距離トラックに乗せてもらって一晩走ってるはず

>>95
小田原じゃねえ小笠原だw
新聞で隕石が落ちたと書いてあるあたりと高速の看板からしてそのへんかと。

>>92
桃を食べ終わった皿を写したのが、
事を済ませたってことだよな

>>83
兄弟との交流というのが生命とか大きな流れとの交流に変化していってそれは家族にも友達にも結びつくという感じ